Урок 10 — Знакомство с Lightroom. В этом разделе вы познакомитесь с основными инструментами, необходимыми для редактирования фотографий, освоите техники, которые помогут вам исправить недостатки в изображениях. По завершении курса вы сможете создать привлекательные и качественные фотографии, которые будут привлекать внимание и побуждать к покупке одежды.
Фэшн-съемка — что это такое, особенности
Модная фотография, по сути, это жанр искусства, который во многом определяет визуальную идентичность мира моды. Она в основном представлена в глянцевых журналах и на высококачественных визуальных платформах. Но стоит отметить, что не каждое изображение с красивыми моделями в дорогой одежде может считаться частью фэшн-фотографии. В этом жанре фотографу необходимо чётко улавливать границу между художественным представлением модели и брендом одежды, а также той концепцией высокой моды, которую они хотят донести до зрителя.
Фэшн-фотография включает в себя запечатление портретов моделей и знаменитостей, на которых одежда и аксессуары от известных брендов должны выглядеть эстетически привлекательно. Важно не только показать изделия, но и донести их уникальность, подчеркивая, как одежда может раскрыть индивидуальность человека, сделать его стиль продолжением его характера. Именно поэтому модная фотография представляет собой более сложный и многогранный процесс, чем может показаться на первый взгляд.
Каждый человек на фотографии — это не просто модель, а отражение определенного образа жизни, идеал, которому стремятся подражать потребители. Модная фотография, несомненно, фиксирует дух своего времени; достаточно взглянуть на изображения из судебной истории моды, чтобы увидеть, как менялись стандарты и представления о красоте на протяжении веков. Эти изменения касаются как дизайна одежды, так и самих образов моделей.
Жанр модной фотографии появился примерно сто лет назад и за прошедшее время стал неотъемлемой частью профессионального мира фотографии. В первые десятилетия своего существования он обрёл популярность, заменив многие графические подходы, и открыв новые горизонты для модных изданий с использованием фотографии.
К вашему сведению, можно отметить, что модная фотография постоянно эволюционирует и переживает различные революции, но её основная цель остаётся неизменной: не только продать конкретный продукт, а создать мечту о том, каким человеком должен быть тот, кто носит эту одежду. Именно в этом заключается подлинная суть фэшн-фотографии.
Фотосессии одежды в студийных условиях имеют уникальные правила и критерии, которые отличают их от других жанров фотографии.
Прежде всего, имеет важное значение правильный выбор модели.
Отличительные особенности фэшн-фотографии
Фэшн-съемка в студии выделяется рядом отличительных характеристик, которые отличают её от других направлений фотографии:
- Подготовка к фотосессии может занять много времени, иногда до нескольких дней, а сам процесс съемки может длиться более десяти часов. Важно создать цельную композицию, учитывающую все элементы сцены, будь то природные ландшафты или оформленные интерьеры.
- Фотограф должен контролировать каждый аспект съемки, включая мельчайшие детали. Важен перфекционизм, поскольку даже незначительные ошибки способны испортить общий вид фотографии. Поэтому одежда должна быть безупречной, существование случайных пятнышек или нежелательных теней недопустимо.
- Поза модели, выбор одежды и внимание к небольшим деталям также имеют огромное значение. Иногда трудно понять, что именно влияет на покупательские решения.
- Снимок должен быть смелым и запоминающимся, чтобы выделиться на фоне конкурентных изображений. Именно поэтому на таких съемках используется специальная одежда, соответствующая требованиям фотосессии.
- Фотограф обязан разбираться в работе со светом. Это один из самых значимых элементов, который формирует взаимодействие между зрителем и автором изображения, что делает знание теории фотографии критически важным.
- Использование Photoshop и других программ для редактирования изображений является неотъемлемой частью процесса фэшн-фотографии. В наше время трудно найти снимок, который не был бы дополнительно обработан с помощью графического софта. И именно поэтому важно овладеть навыками редактирования фотографий.
Виды Fashion-фотографии и чем они отличаются друг от друга
Безусловно, фэшн-фотография включает в себя несколько поджанров, каждый из которых обладает собственными особенностями.
Съемки на показах дизайнеров
Эти фотосессии обычны по своей природе, так как фотографу не нужно тратить время на подготовку сцены; достаточно просто оказаться в нужное время в нужном месте и запечатлеть модель, проходящую по подиуму, а также каждый наряд, представленный на показе.
Важно отметить, что, хотя фотограф должен превосходно владеть профессиональными навыками, необходимость тщательно выстраивать сцену и учитывать все тонкости в таких случаях отсутствует.
Съемки на улице (street-style)
Существует два типа уличной съемки:
- заранее спланированные и срежиссированные,
- спонтанные.
В первом случае фотограф разрабатывает образ, а затем переносит его на улицу для съемки, во втором — изображает случайных прохожих, стилистически интересных с точки зрения моды.
Здесь нет жестких требований к идеальности снимка. Фотографии случайных или заранее запланированных моделей должны выглядеть привлекательно, впечатляюще и интересно. Этот тип фотосессий часто публикуется в блогах и на личных веб-сайтах фотографов.
Still-life — съемка одежды без моделей
Иногда сама одежда, даже если она не носится моделями, становится предметом внимания в модной фотографии. Этот жанр позволяет сосредоточиться на детальной визуализации одежды и аксессуаров, избегая акцента на образе модели. Обычно такие изображения делают на белом фоне или в круговом ракурсе. В последнее время этот жанр заслуживает всё большего внимания, вероятно, из-за своей относительной простоты и доступной стоимости.
В модной фотографии возможно создание изображений и без участия моделей.
Коммерческие или каталожные съемки
Как подразумевает само название, это фотографии, которые созданы непосредственно для каталогов. Для успешных продаж бренду необходим качественный каталог, следовательно, такие изображения имеют огромное значение.
Будьте осторожны! Основная задача заключается в том, чтобы представить одежду в лучшем свете и спровоцировать у клиентов желание немедленно приобрести товар. В таких снимках не важны детали композиции или стиль жизни; акцент сосредоточен на конкретном предмете одежды, который должен быть представлен.
- Освещение занимает ключевую позицию в фотографии, так как оно привлекает внимание как фотографа, так и зрителя, создавая диалог между ними. Поэтому новичкам в этой области полезно иметь теоретическую базу, в том числе знать основы композиции, расположения источников света и цветового анализа.
Что делают фэшн-фотографы и чем занимаются?
Основные задачи и обязанности фэшн-фотографов могут включать:
- Фотосъемка продукции (одежды) для печатных и интернет-каталогов, что включает работу как с манекенами, так и с моделью.
- Фотосъемка вне студии (включая уличные фотографии и позирование).
- Редактирование изображений, включая ретушь и цветокоррекцию.
- Подготовка фотоматериалов для публикации на веб-сайтах.
Что должен знать и уметь фэшн-фотограф?
Требования к фэшн-фотографам предполагают:
- Проведение фотосессий для модных журналов и брендов.
- Работа с различными источниками света в контексте модной фотографии.
- Умение работать с разнообразным фотооборудованием, как в студии, так и вне её.
- Навыки как цифровой, так и кинематографической фотографии.
- Понимание предпроизводственного процесса.
- Умение работать в команде.
- Разработка концепций для съемок.
- Фэшн-фотограф имеет возможность начать свой бизнес и работать напрямую с рекламными агентствами, или же быть штатным сотрудником.
Востребованность и зарплаты фэшн-фотографов
На текущий момент наблюдается 195 вакансий в области модной фотографии, и спрос на таких специалистов стабильно растёт. Детальные данные о зарплатах для позиции фэшн-фотографа в России включают:
Значения зарплат варьируются, начиная от 45 000 рублей и выше. Если говорить подробнее:
- От 75 000 рублей — 34 вакансии.
- От 105 000 рублей — 16 вакансий.
- От 135 000 рублей — 10 вакансий.
- От 165 000 рублей — 5 вакансий.
В Москве сфера имеет свои акценты:
От 55 000 рублей — 30 вакансий.
- От 80 000 рублей — 16 вакансий.
- От 110 000 рублей — 9 вакансий.
- От 140 000 рублей — 6 вакансий.
- От 170 000 рублей — 3 вакансии.
А в Санкт-Петербурге:
От 55 000 рублей — 15 вакансий.
- От 85 000 рублей — 9 вакансий.
- От 110 000 рублей — 6 вакансий.
- От 140 000 рублей — 4 вакансии.
- От 170 000 рублей — 2 вакансии.
При проведении съемок важно работать не только со светом, но и с цветом. Запечатление фруктов может заметно улучшить фотографический результат, внося в изображения нужные цветовые акценты и текстуры. Например, персики могут привнести бархатистую текстуру, тогда как яблоки могут добавить блеска.
Примечание: Если вам нужны красивые платья или блузки для фото, не беспокойтесь о сложных прическах, замысловатом макияже или самом месте съемки. Часто достаточно простой круглой рамки, чтобы подчеркнуть одежду.
Детали фото
Добавление воздушных шаров на фотографии может быть простым, но эффектным решением для создания чувства романтики и игривости. Они недорогие, яркие и придают наивный характер снимку.
Темный фон в сочетании с деревянным стулом в фотостудии может стать универсальным решением для создания множества образов.
Работать с природными явлениями не всегда просто, но если у вас есть терпение и ваш друг-фотограф всегда на готове, ветер может помочь вам создать поистине незабываемые фотографии.
Природные явления
Небо, окрашенное в разнообразные оттенки, идеально подходит для съемок, однако не забывайте, что не все позы могут выглядеть эстетично, если фотографировать их снизу.
Многие люди с нетерпением ждут лета, чтобы сделать фотографии на фоне цветущих оазисов в городах и окрестностях. Цветы отлично дополняют любой наряд и помогают создать романтичные, женственные образы. Рекомендуем составить цветовую карту вашего региона для удобства фотосессий.
Не стоит думать, что фотографировать детей легко: есть множество малышей, которые не могут или не хотят улыбаться. В таких ситуациях важно подготовить интересные идеи для фотосессии. Здесь могут помочь различные аксессуары, такие как грим или наклейки, чтобы привлечь внимание ребенка.
Детская фэшн-съемка
Небо будет отличным фоном для детских фотографий, поскольку, в отличие от взрослых, дети выглядят великолепно на снимках, сделанных с низкого ракурса.
Для создания фото-области можно использовать различные декорации.
Родители могут подготовить аксессуары для студийной фотосессии: например, корону или вырезанные из бумаги бабочки.
Детей, так же как и взрослых, можно снимать и со спины. Ведь мы представляём собой намного больше, чем просто открытые глаза и улыбка на фотографии.
Использование пастельных тонов и минимализма — это trend современных фотосессий. Часто изобилие ярких красок в глянцевых журналах создает визуальную какофонию, чего избегают настоящие профессионалы. Пастельные оттенки и сдержанный макияж, нейтральный фон и простая одежда позволяют фокусировать внимание зрителя на предмете.
В последние годы концепция фэшн-фотографии стала активно применяться в российской модной индустрии. При упоминании этого термина на ум приходят дорогие глянцевые журналы, выдающиеся дизайнеры, знаменитые топ-модели и даже эксцентричные коллекции, которые оставляют долгое послевкусие. Однако на самом деле термин «фэшн-фотография» многограннее.
Виды, особенности проведения, задачи Fashion-съемок
Фэшн-фотография — это изображения из мира моды, используемые в рекламных целях для создания необходимых образов. Эти фотографии должны:
Что такое fashion-фото и где их используют
показать, какие предметы одежды доступны, что актуально в сезоне,
- способствовать продаже — это основная цель каталога,
- быть интересной для покупателей, предложив готовые образцы, как в лукбуке,
- выполнять рекламные функции и привлекать клиентов — это задача рекламных компаний,
- предоставлять интересный контент для редакторов и их статей.
- Фотосессии могут проходить в открытых пространствах, студиях или других подходящих местах — каждый из этих вариантов имеет свои уникальные особенности и решает конкретные задачи, принимаемые во внимание на этапе подготовки материала.
В большинстве модных фотосессий участвуют модели. Профессионалы способны наиболее эффективно презентовать коллекции, подчеркивают их достоинства и делают общий контекст более живым. Модели часто выбираются по стилю бренда — это могут быть как нейтральные модели, так и экзотические лица.
Модная съемка отражает дух времени, включает множество маленьких деталей. Прически, макияж, позы, сочетания аксессуаров — каждый аспект важен. Команда специалистов — арт-директоров, фотографов, продюсеров, визажистов, стилистов, парикмахеров — создает впечатляющий и продуманный образ. В статье также присутствует каталог, хотя его вряд ли можно назвать частью модной индустрии, поскольку он требует намного меньше ресурса. Для его оформления требуется только фотограф и стилист, а модель и визажист часто могут быть необязательны.
Каждая фотосессия, даже для каталога, требует вдумчивой подготовки и проработки деталей. Для съемок, как в каталоге, так и на подиуме, не требуется заранее разрабатывать сложный сценарий или идеи. Показ мод — это своего рода репортаж, где фотограф должен уметь «поймать» вдобавок ключевые моменты. Фотосъемка для каталога, в свою очередь, больше похожа на механическую работу. Тем не менее, для лукбуков и особенно для редакционных статей крайне важно находить интересные идеи и строить на их основе увлекательные истории с четким сюжетом. Если вы не уверены, с чего начать и нуждаетесь в профессиональной помощи, обратитесь в студию PhotoIDEAL Production — они также занимаются подбором стилистов, фотографов и другого творческого персонала, и могут проводить съемки «под ключ». Ниже вы можете увидеть примеры работ наших фотографов в области модной съемки.
Существует 5 различных типов модных съемок. Начнем с самого популярного — каталога — и подробно рассмотрим характеристики каждого типа.
Все виды коммерческих съемок
Наиболее распространённый тип модной фотографии используется в обычных и онлайн-магазинах для демонстрации новых коллекций. Фотосессии для каталога часто проводятся с использованием манекенов. Формат и тип съемки следует выбирать с учётом бюджета и целей — каталог может быть как креативным, так и простым описанием продукции. Главное, чтобы он был качественным и информировал потенциальных покупателей о ценах и особенностях товаров.
Каталог
Наличие каталога товаров — необходимость для всех магазинов. Для каждой новой коллекции проводится отдельная фотосессия. Если ваша продукция обширна, продумайте несколько ярких, современных фотографий, которые могут привлечь внимание и заинтересовать покупателей. В условиях жесткой конкуренции именно ваше мастерство представить свой товар сыграет ключевую роль.
Запоминающиеся изображения можно использовать не только для каталога, но и для продвижения в социальных сетях, а также для рекламы в СМИ.
Справочники чаще всего публикуются в электронном формате. Стоимость фотографии зависит от множества факторов, среди которых:
выбранное место,
- количество предметов,
- количество ракурсов,
- гонорары участников: фотограф, стилист, модели, визажисты, ассистенты и т.д.,
- плата за ретушь (если такая услуга требуется),
- плата за аренду места (если оно не принадлежит вам),
- плата за аренду оборудования (если это подразумевается),
- гонорар ассистента за подготовку одежды для фотосессии (при необходимости).
Фотостудии часто сотрудничают с модельными агентствами и могут помочь найти подходящую модель для съемки. Продолжительность фотосессии зависит от количества изображаемых ракурсов, предметов, одежды и моделей.
Лукбуки — это коллекции образов готовой одежды, составленные стилистами определенного бренда. Клиенты получают тщательно подобранные луки из текущих коллекций, которые предлагают готовые решения. Это позволяет не просто представить вещи, а помочь клиентам понять, как их можно комбинировать. Инвестиции, вложенные в создание лукбука, всегда оправдываются, поскольку клиенты получают практичные советы по выбору гардероба.
Лукбук
Лукбук может быть разработан по желанию клиента и включать либо всю коллекцию, либо отдельные группы. Основная задача лукбука — продавать. Его используют для продвижения одежды, обуви, аксессуаров и готовых образов. Форма дизайна может быть как электронной, так и печатной. На практике лукбук может объединять в себе элементы рекламной кампании и обычного каталога. Для успешного представления лукбука рекомендуется привлекать профессиональную модель, которая не только продемонстрирует одежду, но и создаст нужную атмосферу.
Editorial — это рассказывающая история фэшн-фотография, где интересные сюжеты изображаются в кадрах и публикуются в онлайн-изданиях о моде или в печатных глянцевых журналах. Для создания редакционных статей необходимо привлекать команду творческих специалистов: стилистов, визажистов, фотографов и моделей. Обычно больше всего фото публикуется в онлайн-версиях журналов, а для печатных изданий выбираются только лучшие кадры. Материал может быть опубликован только в том случае, если он соответствует требованиям определенного журнала. Печатные издания могут как создавать собственные редакционные материалы, так и принимать заранее подготовленные.
Эдиториал
Курс предлагает изучение теории и практики модной фотографии, включая анализа знаковых образов, которые нашли отражение в СМИ и модной рекламе. Цель курса заключается в повышении квалификации фотографов в подготовке, выполнении и обработке как творческой, так и коммерческой фотографии.
Если вы начинающий фотограф, старайтесь делать первые шаги, копируя произведения известных мастеров, пытаясь воссоздать атмосферу их снимков. Со временем вы развиете свой творческий вкус и видение, создавая постановочные кадры. Также можете использовать беспроигрышные тренды модной фотографии для создания собственных шедевров.
Тренды в фэшн-фотографии
Размазанные линии на лицах, акцент на недостатках, вызывающие яркие накрашенные губы и околоразмытые макияжи могут привлечь внимание к образу, формируя атмосферу хаоса и беспорядка. Если правильно применить цветовые акценты и текстуры, можно создать фотографию, насыщенную духом бунта.
Сосредоточенность на спортивной моде и одежде для фитнеса – это также тенденция, отражающая интересы молодежи и популяризацию здорового образа жизни. Эффективная демонстрация подтянутых тел и спортивного инвентаря обязательно привлечёт внимание.
Фотосъемка на пленочные камеры, несмотря на повсеместное распространение цифровых технологий, сохраняет свою популярность. Снимки, сделанные на пленке, создают уникальную атмосферу и остаются яркими в памяти зрителей. Каждое изображение кажется более нежным, когда оно запечатлено на пленке.
Использование масок — это еще одна особенность моделирования и фэшн-фотографии. Маски закрывают лица моделей, становясь символом протеста против индивидуальных модных стремлений. Эти аксессуары могут скрывать либо всю голову, либо только её части, подчеркивая их значение.
Эффект «мокрых» волос и одежды также остаётся в моде. Съемки с подобными визуальными эффектами создают атмосферу свежести и освежают образ, что позволяет моделям выглядеть более эффектно.
Идея сидеть на диванах или креслах на модных фотосессиях добавляет излишество, словно модель бросает вызов обществу. Так, позы вроде сидеть создают ощущение расслабленности и уходят от стандартных стереотипов.
Уличная фотография в неожиданных местах, таких как заброшенные здания или городские пейзажи, создаёт уникальный поэтический эффект. Такие фотографии запоминаются и остаются в памяти зрителей.
Подчеркивание несовершенств фигур, таких как родинки или веснушки, стало частью подачи моделей. Не обязательно изображать идеал — неудачные черты становятся основой художественного подхода.
Постановка моделей в «нелепые» позы также стала отдельным направлением в фэшн-фотографии. Использование кукол и аналогичные манекены создают образы, акцентирующие внимание на вещи, а не на личности.
Пастельные тона и минимализм в фотографии становятся всё более популярными. Чрезмерные цветовые палитры создают визуальную какофонию, но пастельные тона создают новые тренды, оставляя пространство для креатива.
В последние годы концепция фэшн-фотографии активно используется в российском мире моды. Слово «фэшн» сразу напоминает великолепно оформленные журналы, знаменитых дизайнеров, топ-моделей и эксцентричные коллекции. Однако термин «фэшн-фотография» охватывает намного больше значений.
Моя точка зрения на данный вопрос совпадает с соображениями о том, сколько денег можно заработать в модной индустрии, о чем много говорят в Москве и Европе. Но речь идет не только о выборе конкретной профессии, но и о том, что важнее — выбрать тот вид фотографии, который даст больше возможностей для заработка в будущем.
С некоторыми специальностями сложно представить, как можно обеспечить себя.
Когда я впервые приехал в Москву, чтобы снять дипломную работу, моя задача заключалась в том, чтобы рассказать об истории моды в России. Съемки происходили только с российскими дизайнерами и моделями.
И как ты снова оказался в России, в Москве?
После окончания учебы в Лондоне мне было сложно остаться, поэтому я решил вернуться в Москву. Сколько времени я здесь пробуду — не знал, но точно понимал, что должен быть в России. Начинать было действительно трудно.
Вопрос достаточно сложен, ведь альтернативная мода и её журналы в России практически отсутствуют. Разные англоязычные глянцевые СМИ, такие как I-D и Dazed, не имеют аналогов. С другой стороны, в рамках коммерческих изданий эксперименты проводятся крайне редко. Поначалу было трудно даже убедить создать кадры на пленку, поскольку многие боялись она вести к осложнению результата. С тех пор много изменилось; старые форматы журналов, такие как печатные версии, стали открытыми для экспериментов, а новые бренды готовы к инновациям, позволяющим выйти за рамки привычных инструментов.
Все говорят о том, что российский глянец и модная индустрия должны предоставить больше свободы. Есть ли смысл работать с одними и теми же фотографами? Может ли задание быть слишком жестким, не позволяя креативу проявить себя?
Работа с одними и теми же фотографами — это, на мой взгляд, следствие изоляции нашего рынка. Мы находимся в русскоязычном мире, границы труднопреодолимы, и интересные фотографии из-за рубежа постоянно не проникают. Также нужно учитывать разницу между созданием красивых фотографий в комфортной обстановке и работой на площадке с высоким стрессом. Важно создать 5-20 значительных кадров за день, а не за месяц. Умение работать в таких условиях и находить общий язык с новыми людьми не всегда легко. У нас много талантливых фотографов, но недостаточно настоящих профессионалов. Модные издания преобладают, так как важно их доверие к вам.
Как вам и следует знать, убедитесь, что можете донести свою мысль о фотографии, оставаясь при этом тактичным и профессиональным. Создание комфортной атмосферы и грамотное управление командой играют ключевую роль в достижении успеха.
В то время, когда я слышал о доходах в индустрии моды и рекламы в Москве, вопрос о том, по какой специальности мне стоит учиться, стал для меня приоритетным в выборе между конечностью кадров или поиска работы. Так продолжался поиск приемлемого источника дохода.
История фэшн-фотографии
В 1930-х годах модная фотография приобрела популярность, особенно благодаря выездным показам, которые значительно превышали студийные сессии. Однако во время Второй мировой войны развитие жанра приостановилось, так как множество европейских изданий прекратило свой выпуск; единственным лидером остался американский Vogue.
После военного времени началась новая волна развития, обусловленная ростом индустрии моды и кино. Стиль фотографии сменился — вместо статичных поз перешли к динамичным сценам, а уличная фотосъемка заиграла новыми красками. Однако студийные съемки возобновились только в 1970-х годах, когда фотографы начали исследовать женскую сексуальность и создавать сюрреалистические работы с обнажённой натурой.
Современная фэшн-фотография
В 21 веке модная фотография всё больше перекликается с рекламной, внося свой вклад в растущую популярность дизайнеров и производителей одежды. К основным тенденциям современной модной фотографии относятся следующие:
- Фотографии всё чаще публикуются не в глянцевых журналах, а в социальных сетях, что меняет их стиль и визуальную эстетику.
- Современная модная фотография становится доступной не только профессионалам, но и многим блоггерам-любителям.
- Некоторые фотографы возвращаются к своим традиционным корням, создавая черно-белые винтажные снимки.
- Вместо профессиональных моделей, снимаются обычные люди, что развивает жанр уличной моды.
- Фотографы, работающие в этой области, представляют зрителям мир роскоши и красоты. Для того чтобы достичь успеха, необходимы как квалификация, так и творческий подход наряду с достойным техническим оборудованием.
Самые известные авторы фэшн-фотографии
Луиза Даль-Вольф — фотограф из США, проработавший более 22 лет в Harper’s Bazaar. За это время она создала почти 90 обложек, десятки цветных и множество черно-белых фотографий.
- Ричард Аведон — влиятельный педагог и реформатор модного изображения, ставший известным еще до войны и продолжавший работать для Vogue до 1990 года. Фотография Аведона «Довима и слоны» стала самой дорогой в этом жанре, проданной на аукционе в 2010 году.
- Патрик Демаршелье — создавал рекламные фотографии для таких брендов как Chanel, Armani, Versace и многие другие. Он предпочитает создавать непринужденную атмосферу во время съемок, называя свой стиль «эстетикой случайной съемки».
- Энни Лейбовиц — американская фотограф, работающая в Vanity Fair с 1983 года, известная своими снимками знаменитостей. Она считается одной из самых высокооплачиваемых женщин-фотографов в современном мире и первым фотографом, работы которого выставлялись в Национальной галерее в Лондоне.
- Марио Тестино — один из самых известных и влиятельных фотографов в индустрии моды; он сыграл решающую роль в возрождении бренда Gucci в 1990-х годах.
