Фэшн-фотограф: кто это, обязанности, зарплаты и как им стать в 2022 году. Обзор профессии. Фэшн съемка что это.

Урок 10 — Знакомство с Lightroom Вы изучите основные инструменты, необходимые для редактирования фотографий. После прохождения этого курса вы сможете исправить недостатки фотографии и создать привлекательную, качественную фотографию, которая будет побуждать к покупке одежды.

Содержание

Фэшн-съемка — что это такое, особенности

Модная фотография — это то, что вы видите в глянцевых журналах. Этот жанр полностью принадлежит миру моды. Но не все фотографии красивых девушек в дорогой одежде относятся к этой категории. В модной фотографии фотограф должен знать, где заканчивается сочетание модели и гардероба бренда и где начинается идеал высокой моды.

Фэшн-фотография — это портреты моделей или знаменитостей. Конечно же, есть одежда и аксессуары от модных брендов. Модель может носить только ювелирные украшения, нижнее белье или бикини. В таких фотографиях важно показать не только красивую женскую или мужскую одежду, но и гламурный, сияющий характер, продемонстрировать, как вещи раскрывают индивидуальность человека, как стиль становится продолжением характера. Именно поэтому модная фотография сложнее и интереснее, чем кажется на первый взгляд.

Мужчина или женщина на фотографии — это индивидуальный стиль жизни, образец для подражания и мечта для потребителей и влюбленных. Модная фотография полностью принадлежит своему времени, и если посмотреть на снимки из среднего прошлого, то можно увидеть, насколько разными были стандарты моды. Не только в дизайне одежды, но и в самих образах идеальных, отполированных людей.

История жанра началась около ста лет назад. За это время данный вид фотографии превратился в важную часть рынка профессиональной фотографии. В первые десятилетия своего существования модная фотография заменила графическое искусство, и стали появляться первые модные издания с фотографиями.

К ВАШЕМУ СВЕДЕНИЮ! Жанр претерпел постоянные изменения и множество революций, но его суть осталась неизменной: продавать на страницах глянцевых журналов не просто одну вещь, а мечту о том, каким должен быть человек. В этом и заключается истинный смысл модной фотографии.

Модная съемка в студии имеет свои правила, которые отличают ее от других вариантов.

2

Важно правильно подобрать модель.

Отличительные особенности фэшн-фотографии

Следующие характеристики отличают фэшн-съемку в студийных условиях от других жанров:

  • Съемка часто является результатом очень длительного процесса. Этап подготовки может занять несколько дней, а сама съемка — более 10 часов. Важно, чтобы элементы сцены, будь то красивая природа или комната, образовывали цельную композицию.
  • Фотограф должен контролировать все, даже самые мелкие детали. Все должно быть безупречно, и ни одна случайная ошибка не должна испортить снимок. На вещах не должно быть ни единого пятнышка. На фотографии не должно быть ни одной тени. Вот почему успешный фотограф моды — это перфекционист.
  • Поза модели, положение, одежда и обыденные детали — все это имеет значение. Вот почему часто трудно понять, что побуждает человека совершать покупки.
  • Снимок должен быть смелым, запоминающимся и решительным. Это позволит выделиться и запомниться. Именно поэтому существует специальная одежда, предназначенная для фотосессий.
  • Фотограф должен знать, как настроить свет. С помощью этого важного элемента устанавливаются отношения между зрителем и автором. Вот почему так важно понимать теорию фотографии.
  • Без Photoshop и других программ для редактирования графики никуда не деться. Трудно найти фотографию, которая не была бы усовершенствована с помощью программного обеспечения. Именно поэтому важно овладеть искусством редактирования фотографий.

Виды Fashion-фотографии и чем они отличаются друг от друга

Существует несколько поджанров модной фотографии, каждый из которых имеет свои особенности.

Съемки на показах дизайнеров

Они практичны, поскольку фотографу не нужно участвовать в подготовке сцены. Нужно просто оказаться в нужное время в нужном месте и запечатлеть модель, идущую по подиуму, а точнее, каждый представленный наряд.

3

Фотография с показа мод

Важно. Конечно, фотограф должен обладать отличными профессиональными навыками, но скрупулезно выстраивать сцену, учитывая все нюансы, к счастью, здесь не нужно.

Съемки на улице (street-style)

Существует два типа съемки на открытом воздухе:

  • заранее спланированные и срежиссированные,
  • спонтанный.

В первом случае фотограф конструирует образ, затем переносит его на улицу и фотографирует; во втором случае он ищет в городе подходящие типажи, интересные с точки зрения стиля и моды.

Снимок не обязательно должен быть идеальным. Фотография случайной или заранее выбранной модели привлекательна, впечатляюща и интересна. Этот тип фотографий часто публикуется в блогах и на личных сайтах фотографов.

Still-life — съемка одежды без моделей

Даже сама одежда, которую не носят модели, интересна с точки зрения модной фотографии. Этот жанр позволяет сосредоточиться на детальном изображении одежды и аксессуаров, не увязая в создаваемом ими образе. Обычно его фотографируют либо в круговом ракурсе, либо на белом фоне. В последнее время этот жанр становится все более популярным. Вероятно, это объясняется простотой и низкой стоимостью снимков.

4

Модная фотография обходится без моделей

Коммерческие или каталожные

Как следует из названия, это фотографии, сделанные непосредственно для каталога. Без хорошего каталога ни один бренд не сможет успешно продавать свою продукцию. Отсюда и важность этих изображений.

Осторожно! Здесь нужно показать одежду в лучшем виде, чтобы вызвать желание немедленно купить как можно больше вещей. Детальная композиция и сильная концепция не важны, потому что речь идет не о стиле жизни, а о конкретном предмете одежды, который продается.

  • Свет играет важную роль в фотографии, потому что он завораживает фотографа и зрителя и создает диалог. Поэтому новичкам в этой отрасли сложно без теоретической базы композиции, расположения источников света и знаний цветового анализа.

Что делают фэшн-фотографы и чем занимаются?

Задачи как пример одной из профессий:

  • Студия фотографии продукции (одежда) для печатных каталогов, интернет-магазина каталогов (включая работу с манекенами и моделями).
  • Внестудийная фотография (включая позирование и уличную фотографию).
  • Редактирование, ретушь, цветокоррекция изображений
  • Подготовка фотографий для публикации на веб-сайтах
Это интересно:  Традиции и история английского чаепития. Как пьют чай в англии.

Что должен знать и уметь фэшн-фотограф?

Требования к фотографам моды:

  • Проведение фотосессий для модных журналов и брендов.
  • Работа с различными источниками света для модных журналов, модных брендов, модных марок, модных брендов, модных марок и журналов.
  • Работа с различными видами фотооборудования, включая фотосессии, фотосессии для модных брендов и брендовых лейблов.
  • Цифровая и кинематографическая фотография
  • Предпроизводственная
  • Групповая работа
  • Разработка концепции для съемок
  • Модный фотограф может начать свой собственный бизнес и работать напрямую с рекламными агентствами и компаниями, а может устроиться на работу.

Востребованность и зарплаты фэшн-фотографов

В настоящее время на сайте поиска работы 195 вакансий, причем спрос на модных фотографов растет с каждым месяцем.

Число вакансий с указанием конкретных зарплат для профессии Fashion фотограф в России составляет:

45 000 рублей и выше. 72

  • От 75 000 рублей. 34
  • От 105 000 рублей 16
  • От 135 000 рублей 10
  • От 165 000 рублей 5
  • Вакансии с определенным уровнем дохода в Москве

От 55 000 руб. 30

  • от 80 000 рублей. 16
  • от 110 000 рублей 9
  • от 140 000 рублей 6
  • от 170 000 рублей 3
  • Вакансии с фиксированным доходом в Санкт-Петербурге

от 55 000 рублей. 15

  • от 85 000 рублей 9
  • от 110 000 рублей 6
  • от 140 000 рублей 4
  • от 170 000 рублей 2
  • При съемке нужно работать не только со светом, но и с цветом; фрукты помогают придать фотографии нужные цвета и текстуры. Например, персик — бархатистый, а яблоко — блестящее.

Если у вас есть очень красивые платья или блузки и вы хотите их продемонстрировать, вам не нужны сложные прически, сложный макияж или специальное место. Достаточно круглой рамки.

Детали фото

Нет ничего проще, чем добавить воздушные шары на фотографию. Он дешевый и яркий, наивный и романтичный.

5

Темный фон и деревянный стул в фотостудии — идеальное средство для создания разнообразных образов.

6

С природными явлениями трудно угадать, но если вы готовы ждать и всегда наготове друг-фотограф, то ветер в фотографии поможет вам сделать запоминающиеся снимки.

Фотографии на стуле

Природные явления

Небо любого цвета прекрасно подходит для фотографий, но важно не забывать о рабочих позах; не все выглядят красиво, когда их фотографируют снизу.

7

Многие люди ждут лета, чтобы сделать бесконечные снимки в разнообразных цветущих оазисах города и пригородов. Цветы идеально подходят для игры с цветом одежды, макияжа и аксессуаров для создания романтичных и женственных ансамблей. Создайте карту цветов в вашем регионе.

8

Не думайте, что фотографировать ребенка легко. Есть много детей, которые не могут или не хотят улыбаться, поэтому важно придумать картинки для них. В этом может помочь грим или наклейки.

9

Детская фэшн-съемка

Небо будет отличным фоном для детских фотографий, потому что, в отличие от взрослых, дети отлично смотрятся на фотографиях с такого ракурса.

Детская фотосессия

Декорирование портретной зоны

Детская фотосессия

Для студийной фотосессии родители могут разработать аксессуары. Например, корона или вырезанные из бумаги бабочки.

Детей, как и взрослых, можно фотографировать со спины. Мы — это нечто большее, чем просто наши открытые глаза на фотографии и улыбка.

10

Пастельные тона и минимализм. Избыток цвета в глянцевых журналах часто создает какофонию красок, которую прекрасно используют мастера своего дела. Пастельные тона и минимальный макияж, монохромные фоны и сдержанная одежда — сам образ притягивает взгляд к странице.

В последние годы концепция модной фотографии активно используется в российском мире моды. Когда слышишь это слово, сразу вспоминаются дорогие глянцевые журналы, знаменитые дизайнеры, всемирно известные топ-модели и порой непредсказуемые в своей экзотичности коллекции. Но в действительности термин «фэшн-фотография» гораздо шире.

Виды, особенности проведения, задачи Fashion-съемок

11

Фотографии моды — это снимки из мира моды, используемые в рекламных целях для создания образов. Эти фотографии должны:

Что такое fashion-фото и где их используют

показать — что есть в ассортименте, что модно в этом сезоне,

  • продавать — основная цель каталога,
  • быть интересным для поиска покупателей — с готовыми образами, как в лукбуке,
  • рекламировать, привлекать клиентов: Это работа кампаний,
  • делать интересную работу — рассказы редакторов.
  • Фотосессия проводится в виде подиума, на открытом воздухе, в студии или в другом подходящем месте. Каждый вариант имеет свои особенности и решает определенные проблемы — они учитываются при подготовке материала.

В большинстве модных фотосессий участвуют модели. Профессиональные модели могут эффективно продемонстрировать коллекцию, подчеркнуть ее преимущества и сделать общую атмосферу презентации более живой. Модели часто выбираются с учетом стиля бренда — это могут быть нейтральные фигуры, лица или экзотические модели.

Модная съемка отражает дух времени и состоит из ряда мелких деталей. Прически, макияж, позы, принципы сочетания аксессуаров — все важно. Команды специалистов — арт-директоров, фотографов, продюсеров, декораторов, стилистов одежды, визажистов, парикмахеров — работают над созданием запоминающегося, всеобъемлющего образа. В эту статью также включена каталожная фотография, хотя вряд ли ее можно считать частью индустрии моды. Фотосъемка каталога, конечно, не требует такой большой команды профессионалов — обычно достаточно фотографа, модного стилиста, визажиста и парикмахера.

Любая фотосессия, даже съемка для каталога, требует тщательной подготовки и проработки деталей. Как для съемок в каталоге, так и для подиумных показов мод вам не нужно заранее разрабатывать сценарий или идеи. Показы мод — это репортажи, фотограф должен найти правильное место и успеть запечатлеть важные моменты. Съемка каталога — это скорее механическая работа, которая также не имеет сюжета. Но для лукбука, а особенно для редакционной статьи или кампании, очень важно с самого начала найти интересную идею и на ее основе разработать историю с определенным сюжетом. Если вы не знаете, с чего начать, и хотите получить профессиональную помощь, обратитесь в студию PhotoIDEAL Production, которая занимается подбором стилистов, фотографов и других творческих специалистов. Она также сотрудничает со многими модельными агентствами, имеет собственное помещение и может проводить съемки «под ключ». Вот примеры модных съемок, выполненных нашими фотографами.

Существует 5 типов модных съемок. Давайте начнем с самого популярного типа — каталога — и рассмотрим особенности каждого типа.

Это интересно:  Черная смерть. История о том, как безобидная бактерия стала беспощадной убийцей. В каком году началась чума

Все виды коммерческих съемок

Самый распространенный вид модной фотографии используется обычными и онлайн-магазинами для демонстрации новых коллекций на распродаже. Фотосессии для каталога проводятся на манекенах, макетах. Формат и тип съемки следует выбирать с учетом имеющегося бюджета и того, что вы хотите получить в итоге. Каталог может быть креативным или представлять собой простое краткое описание продукции. Главное, чтобы она была качественной и информировала потенциальных покупателей о ценах. Обувь и аксессуары удобнее и дешевле для фотографирования макета, одежда лучше смотрится на моделях, но возможны вариации.

Каталог

Наличие каталога товаров необходимо для всех магазинов. Для каждой коллекции проводится новая фотосессия. Если товаров много, придумайте несколько ярких, современных картинок, подумайте, что может привлечь внимание и заинтересовать. Помните, что в условиях конкуренции от вашего умения подать себя во многом зависит, обратятся к вам или нет. Получите яркие, запоминающиеся изображения — их можно использовать не только в каталоге, но и для продвижения групп в социальных сетях, рекламы в СМИ.

Справочники публикуются в основном в электронном виде. Цена фотографии зависит, в частности, от следующих факторов:

выбранное место,

  • количество предметов,
  • количество углов,
  • гонорары участников: фотограф, модный стилист, модели, визажисты, ассистенты — — -.
  • Плата за ретушь (если требуется ретушь),
  • Плата за аренду места (если оно не ваше),
  • плата за аренду оборудования (если приобретается отдельно),
  • гонорар ассистента за подготовку одежды для фотосессии (если такие услуги требуются).
  • Фотостудии сотрудничают с модельными агентствами и помогут вам найти модель, соответствующую вашим представлениям. Продолжительность съемки зависит от количества ракурсов, объектов, одежды и количества моделей.

Лукбуки — это коллекции образов готовой одежды, составленные стилистами определенного бренда. Команда клиента составляет интересную подборку из текущей коллекции и предлагает ее клиенту. Другими словами, представлена не одежда, а готовые образы. Усилия, затраченные на создание книжки с картинками, всегда окупаются. Клиенту даются конкретные советы по выбору гардероба и сочетанию различных предметов одежды. Идеи Ready-to-wear выглядят гораздо интереснее, чем представление коллекций в виде обычного каталога.

Лукбук

Лукбук может быть разработан на усмотрение клиента и представлять полную коллекцию или отдельную группу. Самое главное — лукбук должен продавать. Он используется для продвижения одежды, обуви, аксессуаров и завершенных образов. Тип дизайна — электронный и печатный. На практике лукбуки представляют собой нечто среднее между рекламной кампанией и обычным каталогом. Чтобы визуализировать лукбуки в глазах покупателей, рекомендуется пригласить профессиональную модель. Она не только покажет одежду, но и создаст атмосферу фотосессии.

Editorial — это повествовательная фэшн-фотография, интересные истории в кадрах, публикуемых в онлайн-изданиях о моде, в печатных изданиях глянцевых журналов. Для создания редакционной статьи привлекается команда творческих профессионалов — стилисты, визажисты, фотографы, модели. Большее количество фотографий публикуется в онлайн-версиях изданий, а для печатных изданий отбираются только лучшие. Материал публикуется, если он отвечает требованиям соответствующего журнала. Печатные журналы могут создавать собственные редакционные статьи или принимать заранее написанные.

Эдиториал

Этот курс посвящен теории и практике модной фотографии и изучает знаковые образы в СМИ и модной рекламе. Цель курса — улучшить навыки фотографа в подготовке, выполнении и постобработке творческой и коммерческой фотографии.

Если вы начинающий фотограф, вы можете делать свои первые фотографии, копируя известных мастеров и пытаясь воссоздать настроение и атмосферу снимка. Со временем вы разовьете свой вкус и творческое видение снимка с помощью постановочных кадров. Вы также можете использовать беспроигрышные тенденции в модной фотографии, на которые вы можете положиться при создании своего шедевра.

Тренды в фэшн-фотографии

Размазанные линии в макияже, намеренно подчеркнутые недостатки. Смелая помада, размазанная по щекам, или стекающая тушь привлекают внимание к образу и создают настроение хаоса и беспорядка. Если правильно расположить мазки кисти, можно создать на фотографии дух бунтарства.

Сосредоточьтесь на одежде для тренажерного зала и спортивной одежде. Популяризация здорового образа жизни отражена на фотографии. Красивое подтянутое тело, мускулистое телосложение, спортивный инвентарь в кадре привлекают внимание современной молодежи. Можно выбрать старый стадион, спортзал, детскую площадку во дворе, выгодно подчеркнет шик и ухоженность модели.

Фотосъемка на кинокамеру. Несмотря на распространение цифровых технологий, кино не сдает своих позиций и уверенно сохраняет свою популярность. Снимки, сделанные пленочной камерой, обладают уникальной и ни с чем не сравнимой атмосферой, которая радует глаз, незабываема и всегда приятна. Любое изображение воспринимается более нежно, если оно запечатлено на пленке.

Использование масок. В модельной и фэшн-фотографии запечатлевается личность и внутренний мир модели. Маски закрывают лица и являются протестом против индивидуализации модных тенденций. Они могут частично или полностью покрывать голову, могут оставлять открытыми определенные участки, чтобы подчеркнуть их важность.

Мокрые волосы и одежда. Эффект «свежего душа» существует уже много лет, и фотографы любят использовать его в модных съемках. Мокрые элементы одежды подчеркивают формы, а волосы и струящаяся вода создают настроение протеста против правил и норм красоты.

Сидячие позы на креслах или диванах. Все привыкли видеть модель стоящей; так получается более интимно и красиво. Сидение в кресле создает атмосферу безразличия, это вызов обществу. Девушка привлекает внимание и способствует независимости от общественного мнения. Начинающий фотограф может использовать эту идею для создания провокационных снимков.

Уличная фотография в неожиданных местах. Уличные сцены, заброшенные здания, мусор и городские пейзажи создают поэтическое настроение отчаяния и «пишутся» с помощью правильного изображения и выражения лица. В отличие от глянцевых фотографий, такая фотография остается в памяти зрителя.

Подчеркивая несовершенство фигуры. Родинки, веснушки, непропорциональное лицо — характерные черты моделей и могут составить весь смысл фотографии. Не обязательно изображать историю красиво, можно подчеркнуть несовершенство и довести ситуацию до абсурда.

Кукла приседает в позе. Они выглядят нелепо и смешно на повседневных фотографиях, но считаются трендом в модной фотографии. Модели раскрашены как куклы, и их одежда также подобрана в тон. Такое изображение создается для того, чтобы намеренно обезличить фигуру, показать, что вещи и окружение важнее людей и личностей.

Пастельные тона и минимализм. Избыток цвета в глянцевых журналах часто создает какофонию красок, которой прекрасно пользуются мастера своего дела. Пастельный и минималистский макияж, однотонные фоны и простая одежда — один только образ притягивает взгляд к странице.

В последние годы концепция модной фотографии активно используется в российском мире моды. Когда слышишь это слово, сразу вспоминаются дорогие глянцевые журналы, знаменитые дизайнеры, всемирно известные топ-модели и порой непредсказуемые в своей экзотичности коллекции. Но в действительности термин «фэшн-фотография» гораздо шире.

Я согласен, но в то время я слышал истории о том, сколько денег было в индустрии моды и рекламы в Москве (в то время), не говоря уже о Европе. В основном потому, что речь шла не о выборе профессии для зарабатывания денег, а о том, какой вид фотографии мне выбрать, чтобы иметь больше шансов и стабильности для зарабатывания денег в будущем.

С такими специальностями сложно представить, получится ли себя обеспечить вообще.

Впервые я приехал в Москву в конце учебы, чтобы снять дипломную работу. Это было связано с историей России в рамках модного проекта. Было важно снимать в России, только с российскими дизайнерами и моделями.

Это интересно:  Лазертаг для детей. Что такое лазертаг для детей

Мода vs Искусство в фотографии — рассказывает фэшн-фотограф Евгений Шишкин (фото 3)

И как ты снова оказался в России, в Москве?

После окончания университета я не мог оставаться в Лондоне, поэтому переехал в Москву; на какой срок, я не знал, но точно знал, что еду на Запад. Вначале здесь было очень трудно начинать с нуля.

Вопрос довольно сложный. Дело в том, что сегмент альтернативных модных журналов в России практически полностью отсутствует. Например, I-D, Dazed, Double и т.д. В сегменте более коммерческих изданий, с другой стороны, спрос на эксперименты меньше. Когда я приехал, было очень трудно убедить людей хотя бы снимать на пленку, все этого очень боялись. Мне приходилось делать много работы бесплатно. Иногда это просто стоимость пленки и проявки. Со временем это изменилось. Сейчас журналы старой гвардии готовы к большим экспериментам, и есть много новых успешных брендов, готовых к чему-то новому. У писателей больше свободы и права голоса, чем у музыкантов, которые могут не только донести свои идеи при правильном финансировании, но и представить свою работу очень большой аудитории, иногда большей, чем аудитория глянцевых журналов. Особенно хотелось бы отметить новый журнал BADLON, который был издан именно для того, чтобы дать писателям возможность представить себя, свой голос и свои идеи.

Все очень жалуются, что в России глянец и модная индустрия должны давать больше свободы действия, что глянец работает с одними и теми же фотографами, есть четкое ТЗ и нет никакой свободы и креатива?

Мода vs Искусство в фотографии — рассказывает фэшн-фотограф Евгений Шишкин (фото 4)

Тот факт, что мы работаем с одними и теми же фотографами, я думаю, является следствием изоляции нашего рынка. Мы находимся в русскоязычном мире, границы пересечь сложно, и поэтому гораздо сложнее привезти интересных фотографов из других стран, как это происходит, например, в Европе. Вы также должны помнить, что одно дело — делать красивые фотографии самому, в комфортных условиях и со знакомой съемочной группой. Если вы можете снимать в течение месяца и сделать 30 прекрасных фотографий. Работа на съемочной площадке с выпуском — это нечто совсем другое. Вам нужно сделать 5-20 сильных снимков за день, а не за месяц. Вам нужно уметь снимать в стрессовых условиях, с новыми людьми, и не всегда с теми, с кем вам легко найти общий язык или видение результата. У нас много талантливых людей, но не так много настоящих профессионалов, знающих свое дело. Думаю, именно поэтому издания предпочитают не рисковать и продолжают работать с теми, чьи результаты им нравятся.

К вашему сведению! Важно, чтобы вы могли донести свою идею о фотографии до коллег, не показавшись при этом «зазнайкой». Создайте приятную атмосферу и держите всех под контролем.

Я согласен, но в то время я слышал истории о том, сколько денег было в индустрии моды и рекламы в Москве (в то время), не говоря уже о Европе. В основном потому, что речь шла не о выборе профессии для зарабатывания денег, а о том, какой вид фотографии мне выбрать, чтобы иметь больше шансов и стабильности для зарабатывания денег в будущем.

История фэшн-фотографии

В 1930-х годах модная фотография процветала благодаря выездным показам вместо студийных съемок. Во время Второй мировой войны развитие жанра приостановилось. Многие европейские журналы прекратили выпуск, лидером стал американский Vogue.

Фэшн-фотография. Пьер-Луи Пирсон. Фотография «Графиня Кастильоне», 1865

Фэшн-фотография. Эдвард Стейхен. Фотография «Актриса Пола Негри», 1925

После войны последовал новый подъем, чему способствовало бурное развитие индустрии моды и кино. Стиль фотографии изменился: на смену статичным позам пришло движение, а оживленные уличные сцены стали более популярными. Студийная съемка возобновилась только в 1970-х годах. Фотографы этого периода стали чаще работать с обнаженной натурой, исследуя женскую сексуальность и создавая сюрреалистические работы.

Фэшн-фотография. Хорст П. Хорст. Фотография «Корсет, Париж», 1939

В XXI веке модная фотография все больше гармонирует с рекламной фотографией и способствует быстро растущей популярности производителей и дизайнеров одежды. Современная модная фотография характеризуется следующими тенденциями:

Современная фэшн-фотография

Фотографии все чаще публикуются не в глянцевых журналах, а в социальных сетях и на других онлайн-сайтах. В результате меняется их стиль и эстетика.

  • Модная фотография становится мейнстримом. Помимо профессионалов, в проекте участвуют многочисленные блоггеры-любители.
  • Многие фотографы возвращаются к своим корням и создают черно-белые фотографии в винтажном стиле.
  • Вместо профессиональных моделей фотографируют обычных людей, и развивается жанр уличной модной фотографии.
  • Фотографы, работающие в этом жанре, предлагают зрителю мир роскоши, красоты и очарования. Чтобы добиться успеха в этой области, необходимы высокий уровень профессионализма, творческий подход и хорошее техническое оснащение. Одними из самых известных авторов модной фотографии являются

Фэшн-фотография. Широн Дуонг. Фотография «Без названия», 2020

Самые известные авторы фэшн-фотографии

Луиза Даль-Вольф. Фотограф из США, проработавший в Harper’s Bazaar 22 года. За это время она создала почти 90 обложек, около 600 цветных и множество черно-белых фотографий.

  • Ричард Аведон. Влиятельный учитель и реформатор модной фотографии. Он стал известен в довоенный период, а затем работал для Vogue до 1990 года. Фотография Аведона «Довима и слоны» стала самым дорогим изображением такого рода на аукционе в 2010 году.
  • Патрик Демаршелье. Он создавал рекламные фотографии для Chanel, Armani, Versace, Calvin Klein и других всемирно известных брендов. Демаршелье предпочитает непринужденную атмосферу на своих фотосессиях и называет свой метод «эстетикой случайной съемки».
  • Энни Лейбовиц. Американский фотограф работает в журнале Vanity Fair с 1983 года и специализируется на фотографиях знаменитостей. Она считается одной из самых высокооплачиваемых женщин-фотографов в мире. Она также стала первым фотографом, чьи работы были выставлены в Национальной галерее в Лондоне.
  • Марио Тестино. Один из самых успешных и известных фотографов в индустрии моды. Он помог возродить бренд Gucci в 1990-х годах.

Фэшн-фотография. Луиза Даль-Вулф. Фотография «Красный зонтик», 1963

Фэшн-фотография. Ричард Аведон. Фотография «Довима и слоны», 1955

Фэшн-фотография. Патрик Демаршелье. Фотография «Певица Бейонсе в фотосессии для Vogue US», 2013

Оцените статью