Известная певица ставила перед собой цель организовывать концерты, наполненные гармонией, в которых мастерски переплетались элементы традиционной музыки с джазовым аранжированием и мотивацией из фольклора. После ряда успешных выступлений в столице, Дмитрий Маликов записал альбом, основанный на этой уникальной музыке, который разошелся по магазинам чередой сотен тысяч копий.
Биография Дмитрия Маликова
Дмитрий Маликов появился на свет в Москве 29 января 1970 года в артистической семье. Его отец, Юрий Маликов, был знаменитым советским музыкантом, создателем известной группы «Самоцветы», а мать, Людмила Винькова, была балериной и директором Московского мюзик-холла. С раннего возраста, начиная с пяти лет, Дима проявлял интерес к музыке: его родители записали его в музыкальную школу, где он изучал фортепиано. Однако, несмотря на положительные намерения родителей, занятия музыкой давались ему непросто, так как он предпочитал проводить время на свежем воздухе, играя с друзьями в футбол. Тем не менее, его мать и бабушка строго следили за его успеваемостью.
Дмитрий Маликов вспоминает: «Я всегда был энергичным ребенком, обожавшим спорт, и все свободное время проводил на улице, увлеченно играя в футбол летом и хоккей зимой. Когда мои родители пригласили к нам учителя музыки, мне это не особенно понравилось. В ожидании окончания урока я как-то раз просто выпрыгнул из окна и помчался на стадион, благо жил на первом этаже!» Однако несмотря на свои шалости, предсказания о его музыкальной карьере в конце концов сбылись.
Юный Дима рос в окружении искусства, так как его родители нередко брали его на интересные мероприятия и культурные выставки. Первое выступление Дмитрия состоялось в музыкальной школе, а уже в 14 лет он отправился в тур с ВИА «Самоцветы» в роли клавишника. Это было начало его пути в мир музыки. С тех пор Дмитрий стал писать свои собственные композиции, которые затем входили в репертуар многих известных исполнителей. Его дебют на телевидении произошел в 1986 году в фильме «Ширский круг», где он исполнил песню «Я рисую» на стихи поэтессы Лилии Виноградовой. Позднее он также выступал в популярной телевизионной программе «Утренняя почта».
Музыкальная карьера Дмитрия Маликова
К молодому артисту пришел успех на праздновании газеты «Московский комсомолец» в Зеленом театре Москвы в 1988 году. В этом знаменательном событии он представил свои две композиции — «Лунный сон» и «Ты никогда не будешь моей», которые в скором времени завоевали популярность по всей стране, став настоящими хитами. С этого момента началась его карьерная лестница на эстраде, и по итогам хит-парада МК 1988 года Дмитрий Маликов был признан «Открытием года», а также получил номинацию на звание «Певца года». В 1990 году он провел свой первый сольный концерт в СК «Олимпийский».
Несмотря на успешную карьеру поп-исполнителя, Дмитрий продолжал углублять свои знания в области музыки. Так, в 1989 году он с достойным успехом окончил Московскую консерваторию по специальности «Музыка», а в 1994 году закончил обучение в Московской государственной консерватории с высокой степенью отличия.
В 1993 году состоялся релиз его первого альбома «With You», в который вошли самые узнаваемые хиты Дмитрия. В 1996 году он выпустил альбом «100 Nights», а в апреле 1998 года увидел свет сборник «The Star My Far Away». Следующий альбом «Encore» вышел в 2000 году, после чего последовал «История любви». Одновременно со своей поп-музыкой, Дмитрий активно продолжал писать и музыку для оркестров. В 1997 году он представил первый оркестровый альбом «Аэрофобия». С 2006 по 2008 год постигал идею уникального проекта под названием PIANOMANIA, представляющего собой масштабный оркестровый концерт, который сочетал в себе элементы русской классической музыки, народные мелодии и современные оркестровые традиции.
Как отметил сам Дмитрий Маликов, участник проекта «Пианомания»: «Я считаю крайне важным донести до широкой аудитории настоящую серьезную музыку благодаря её выразительности, в то время как российская культура переживает не лучшие времена, связанные с популяризацией шоу и зрелищных концертов. Я стремлюсь, чтобы моя музыка привлекала внимание не только россиян, но и представителеи других стран. В мои оркестровые работы вошли русские народные мотивы и классическая музыка, что открыло широту понимания лучших произведений XX века.»
В 2010 году «Симфоническая мания классической музыки» была представлена во Франции, где сыграли известные Имперская балетная труппа России, симфонический оркестр и хор нового оперного театра. Осенью 2011 года Маликов выступил на сцене в рамках концерта всемирно известного британского композитора Майкла Наймана. В 2012 году прошел его новый альбом фортепианной музыки «Панацея», который продавался через акцию «Ключи от детских сердец» в сети аптек «36,6». Все средства, полученные от реализации этого альбома, были направлены на лечение детей. Данная акция была инициирована фондам его имени и имела широкий резонанс среди населения.
В дополнение к своей музыкальной карьере, Дмитрий Маликов также известен как продюсер, предоставляющий молодым и талантливым исполнителям возможности для самовыражения. Одним из ключевых его проектов стало сотрудничество с группой Plasma Complex, над созданием которой участники трудились почти пять лет. В 2007 году он стал продюсером молодой певицы Лены Баревской и продолжил работу с узбекским композитором Саадлу Ракимхоном и другими артистами.
В 2012 году Маликов основал социально-образовательную программу «Уроки музыки», в рамках которой он проводил мастер-классы по всей России. В рамках этих мероприятий артист делился своим опытом и навыками с молодыми музыкантами. За три года существования программы состоялось около 100 мастер-классов в городах России, многие начинающие музыканты получили возможность выступить на одной сцене с Дмитрием. Более 45 000 детей и их наставников смогли бесплатно посетить мастер-классы.
Общественная деятельность Дмитрия Маликова
Дмитрий Маликов создал фонд «Сердце-сердце» в феврале 2011 года с целью реализации проектов и программ, направленных на решение проблем профилактики, лечения и реабилитации людей с ограниченными возможностями и тяжелыми заболеваниями. Этот фонд активно собирает средства для лечения и реабилитации детей с тяжелыми болезнями, а также поддерживает медицинскую и социальную инфраструктуру. Кроме того, фонд реализует несколько благотворительных программ, включая «Особые дети» и проект по строительству реабилитационно-консультационного центра в Сергиевом Посаде для детского центра слепоглухих.
В качестве продюсера петербургской команды, Дмитрий Маликов принимал участие в программе «Битва хоров», а также был приглашен для представления нового шоу «Спокойной ночи, малышка». С момента появления в этой роли, с 2012 года до сентября 2016 года, он внедрил в программу музыкальные страницы, значительно обогатив контент.
Дмитрий Маликов отметил: «Я считаю, что участие в ‘Спокойной ночи, малышка’ стало для меня определенным успехом, возможно, это было судьбой. Я сейчас работаю в деревне, обеспечивая детский сон, и очень рад, что могу делать что-то хорошее для детей, например, говорить с ними о музыке. У нас множество сценариев с музыкальным и образовательным контентом.»
Кроме того, Дмитрий также зарекомендовал себя как актер. В 1993 году режиссер Александр Прошкин пригласил его на главную роль в фильме с Татьяной Васильевой и Станиславом Рюбушиным, рассказывающем о талантливом молодом пианисте, стремящемся «увидеть Париж и умереть». Он также появлялся в мюзиклах «Старая песня для Мэн Чинга» (1997), «Старая песня для Мэн Чинга» (1998) и в эпизодической роли в чрезвычайно популярном комедийном сериале «Моя прекрасная няня» (2005-2006).
В 2008 году Дмитрий стал участником телепрограммы «И все-таки я люблю», а в 2012 году он снялся в эпизодической роли в horror-фильме «Блогер».
Дмитрий Маликов снял 20 видеоклипов, которые отличает высокая художественная и монтажная ценность. Эти работы были оценены не только зрителями, но и критиками, получив множество наград и положительных отзывов.
Детство и семья
Дмитрий Маликов появился на свет 29 января 1970 года в Москве в семье творческих людей. Его отец, Юрий Федорович Маликов, был известным художником и основателем хорошо известной вокальной группы «Самоцветы». Его мать, Людмила Михайловна Вьюнкова, была солисткой балета, а позже заняла пост концертного директора у своего сына. У Димы также есть младший брат и певица Инна Маликова.
В детстве Дима был спортивным ребенком, и большую часть своего свободного времени проводил за игрой на улице, включая любимый футбол. Когда его родители пригласили учителя музыки заниматься с ним дома, юный спортсмен не воспринял это с восторгом и часто сбегал с уроков. Учитывая, что его семья жила на первом этаже, он смело выпрыгивал из окна в ожидании короткого пути к стадиону. Учителя музыки, обнаружив его отсутствия, недоумевали и звонили бабушке, которая также стремилась убедить Диму в том, что ему следует заниматься музыкой, чтобы он не стал музыкантом.
Несмотря на начальное сопротивление, вскоре музыка заняла центральное место в жизни Димы, а его талант как пианиста начал проявляться с раннего возраста. В 14 лет он написал свою первую композицию, названную «Железная душа». Музыка стала важной частью его существования, и прежние мечты о спортивной карьере стали отоходить на второй план.
Начало музыкальной карьеры
По достижении 1985 года, когда Дмитрий закончил восьмой класс, он поступил в музыкальное училище при Московской консерватории, завершая тем самым один этап своего образования и открывая новый. В это время он начал активно делать первые шаги на российской музыкальной сцене, выступая в качестве клавишника группы «Самоцветы». Песни, написанные им для этой группы, стали неотъемлемой частью их репертуара. Например, композицию House исполняла известная певица Лариса Долина.
Дебютируя на телевидении в 1986 году, Дмитрий Маликов появлялся в популярном финале «Ширский круг», где исполнил песню «Я рисую», написанную Лилией Виноградовой. В 1987 году он также принял участие в программе «Утренняя почта», где представил песню «Терем-теремок».
К числу его первых крупных хитов можно отнести «Лунный сон» на стихи Лилии Виноградовой и «Ты никогда не будешь моей» с текстом Давида Самойлова. Дмитрий испытал долгожданный успех, когда его драйвовая композиция «Лунный сон» пробилась в хит-парад «Саундтрек» и оставалась на нем целый год. Романтические образы и трогательные мелодии с первых дней покорили слушателей, и вскоре он был объявлен «Открытием года».
В следующем году, в день событий 1989 года, Дмитрий представил свою новую песню «До завтра», которая до сих пор считается его визитной карточкой, неизменно звуча на всех концертах. Он продолжал успешную карьеру, получая призы за звание «Певца года». Его следующие хиты, в том числе «Студент», «Пой, пой!», «Родина моя», «Всё придёт» и «Бедное сердце», также сохраняли популярность и возглавляли музыкальные чарты.
После окончания музыкальной школы в 1989 году, Дмитрий поступил в Московскую государственную консерваторию по специальности ‘фортепиано’, где начал обучение у выдающегося профессора Валерия Кастельского.
Летом, после завершения обучения, он был приглашён на Международный музыкальный фестиваль в Польше, проходивший в Сопоте. Спустя год девушке от 20 лет была предоставлена возможность выйти на большую сцену — он успешно провел свой первый сольный концерт в СК «Олимпийский» в ноябре 1990 года.
Расцвет музыкальной карьеры
В 1993 году ветер перемен вдруг неожиданно донес до Дмитрия слухи о потенциальной карьере в кино, и он получил предложение сыграть в фильме Александра «Умереть, чтобы увидеть Париж», где не раз приводил к восторженным отзывам критиков. В это же время произошло постепенное усталость от музыкальной карьеры, и расчет на выпуск синглов остался невыполненным. Однако обучение в Московской консерватории не проходило даром, и Дмитрий успешно применял все полученные знания в практике.
Несмотря на наблюдающую за ним волнение карьере поп-музыки, Дмитрий всегда оставлял время для занятий классической музыкой и игры на пианино. В 1995 году он поразил публику, исполнив концерт Ференца Листа с оркестром под руководством Константина Кремса на телеведущем концерте «Парадискоктере». Два года спустя его выступление прошло в Штутгарте и принесло ему неожиданную популярность за пределами России.
Вскоре после этого он выпустил свой оркестровый альбом «Fear of Flying». В 1999 году Дмитрий был награжден званием заслуженного артиста России, а в следующем году он удостоился премии «Благословение» в номинации «За духовный вклад в развитие молодежной музыки».
Сентябрь 2001 года отметился выходом его второго оркестрового альбома «Игра», который включал в себя фортепианные кавер-версии известных поп-песен, популяризируя исполнителей на российской эстраде. Его оркестровые композиции часто звучали на телевидении и использовались как саундтреки для разнообразных документальных и художественных фильмов. Альбом «Fear of Flying» был перевыпущен в 2004 году.
В 2007 году художник представил новый проект «Пианомания». телевизионный концерт, посвященный этой программе, был транслирован на НТВ, после чего был выпущен одноимённый альбом с продажами, превысившими 100 000 экземпляров. Концерты прошли на сцене Московского оперного театра с аншлагом под руководством режиссера Дмитрия Чернякова.
В 2010 году Дмитрий Маликов провел сольный фортепианный концерт на сцене Московского международного дома музыки, а потом выступил во Франции с симфоническим оркестром Performance, в составе которого были всемирно известные коллективы, такие как Cirque Du Soleil, Новая опера и Русский императорский балет Таранда. В том же году он был удостоен высокочтимого звания «Народный артист Российской Федерации».
В 2012 году Дмитрий запустил социально-образовательную программу, поддерживающую начинающих пианистов по всей стране под названием «Уроки музыки». В 2013 году он издал свой следующий альбом «25+», приурочив его к знаменательной дате своей карьеры. А в 2015 году музыкант порадовал поклонников новым, 15-м альбомом «Café Safari», в который вошла новая оркестровая музыка.
Особым аспектом творчества Дмитрия Маликова стали видеоклипы: его фильмы оказались настоящей классикой отечественной музыкальной видеозаписи. Всего он снял около 20 видеоклипов, многие из которых были созданы под бдительным руководством авторитетных режиссеров, таких как Олег Гусев, Федор Бондарчук, Юрий Грымов и Ирина Миронова. В частности, видеоклипы на песни «I Drink to the Bottom» и «My Star Is Far Away» были отмечены наградами на российском видеофестивале «Поколение». По состоянию на 2018 год Дмитрий выпустил 14 альбомов, три сборника песен и два сингла.
В биографии Дмитрия Маликова много интересных фактов. Он добился известности благодаря своему трудолюбию и настойчивости. Несмотря на участие в нескольких фильмах, данный вид искусства не привлекал его внимания столь сильно, как музыка.
Биография
Дмитрий Маликов появился на свет 29 января 1970 года в Москве. Его родители — Юрий Маликов, основатель и художественный руководитель вокальной группы «Самоцветы», и Людмила Вьюнкова, балерина. У него есть младшая сестра Инна.
В детстве будущий певец посещал музыкальную школу, где обучался игре на фортепиано. С 1985 по 1989 год Дима учился в Московской консерватории музыки.
В 1994 году Дмитрий Маликов с отличием окончил фортепианное отделение Московской консерватории.
С 14 лет он выступал с отцом в ВИА «Самоцветы», а с 15 начал записывать свои первые песни, в том числе «Солнечный город», «Я пишу картину» и «ХаусонаКлауд».
В 1986 году он дебютировал на телевидении в программе «Ширский круг» с песней «Я рисую». В следующем году его пригласили выступить в «Утренней почте».
В 1988 году после написания хитов «Лунный сон», «Ты никогда не будешь моей» и «До завтра» Маликов завоевал большую популярность.
В ноябре 1990 года 20-летний певец дал свой первый сольный концерт на главной сцене страны, в СК «Олимпийский».
В 1992 году он сыграл в фильме Александра Прошкина «Увидеть Париж и умереть». Он также исполнил роль самого себя в сериале «Моя прекрасная няня».
В 2000 году Дмитрий Маликов связал свою жизнь узами брака с Еленой, с которой он жил с 1992 года.
Как признался сам Дмитрий Маликов: «Я играл на фортепиано и пел. У меня были длинные волосы, и я был романтичным молодым человеком, консервативным студентом и, кстати, уже известным художником. Она была холодна и недоступна. Однако, несмотря на отсутствие опыта и мой юный возраст — мне было всего 22 года, я сразу увидел в ней свою судьбу!»
13 февраля 2000 года у пары родилась дочь Стефания. Дмитрий также удочерил Ольгу, дочь Елены от ее первого брака.
Дмитрий Маликов рассказал: «Мы поженились в день, когда регистрировали нашего ребенка. В регистрационной палате сказали, что Лена должна заявить о своей дочери как о незамужней. Официально мы не были женаты, и поэтому мне пришлось принимать роль отца». Это было уместно в интервью для журнала «7 Дней», № 09 (25 февраля 2001 года).
За последние 20 лет карьеры Дмитрий Маликов выпустил несколько альбомов, среди которых: «With You» (1993), «Until Tomorrow» (1993), «Come to Me» (1995), «100 Nights» (1996), «Fear of Flight» (1997), «Моя далекая звезда» (1998), «Бис» (2000), «Игра» (2001), «История любви» (2002), «Пианомания» (2007), «С чистого листа» (2008), «И все же я люблю… (саундтрек к фильму)» (2008), «Mine, Mine» (2009), «Панацея» (2012), «25+» (2013).
Дмитрий также выпустил ряд музыкальных видеоклипов, среди которых: «Wedding Corto» (1989), «Родина родная» (1990), «Моя песня» (1992), «Нет, ты не для меня» (1994), «Come Come Come to Me» (1994), «Golden Dawn» (1995), «I Will Do Dower» (1995), «You Don’t Hide Your Smile» (1996), «One You» (1997), «Lola» (1997), «Fear of Flying» (1997), «Dolphins» (1997), «My Distant Star» (1998), «More, More» (1998), «Strange Fate» (1998), «Till Morning» (1999), «Happy Birthday, Mama» (1999), «20th Century Let Go» (2000), «If I’m Alone» (2000), «Encore» (2000), «Birdman» (2001), «Snowflake» (2001), «Love Story» (2002), «Whisper» (2003), «Mama, Summer» (концерт) (2003), «Чёрный дрозд и белый аист» (2003), «Don’t Miss Me» (2004), «Cherry Tar» (концерт) (2004), «С чистой страницы» (2005), «if» (2006), «I you you you» (2007), «you and I» (2008), «Don’t Say Goodbye» (2008), «Моя-Моя» (2009), «Radio Autumn» (2009), «Two Barrels» (2011), «My Faster» (2011), «Панацея» (2012), «I miss you» (2013), «Fly» (2014) и многие другие.
