Анна, 36 лет. Я обучалась в детской школе искусств на протяжении четырех лет, прежде чем приняла решение уйти. Несмотря на это, музыка по-прежнему остается моим любимым хобби: я играю на гитаре и пою. Возможно, в этот раз я запишусь на уроки и доведу обучение до конца.
Сколько дней в неделю учатся в музыкальной школе
Ранее музыкальные школы имели длительность обучения в пять или семь лет, что зависело от выбранной специализации, связанной с определенным инструментом. Однако со временем произошли изменения в образовательной системе, которые затронули продолжительность музыкального обучения. В настоящий момент современные музыкальные и художественные школы предлагают две основные программы обучения — предпрофессиональную, которая продолжает обучение на протяжении восьми лет, и программу общего развития, которая предоставляет учащимся более легкую программу с продолжительностью 3-4 года.
Ученики посещают уроки два раза в неделю, на которых они обучаются игре на своем выбранном инструменте. Эти занятия проводятся в индивидуальном формате. Учитель, который отвечает за предмет обучения, считается основным наставником и, как правило, сопровождает ученика с первого класса и до завершения обучения. Зачастую ученики выстраивают крепкую связь со своим педагогом, и смена учителя иногда становится причиной отказа от продолжения обучения в музыкальной школе.
На индивидуальных занятиях студенты занимаются непосредственно на своих инструментах — разучивают упражнения, различные музыкальные произведения, подготавливаются к экзаменам, концертам и конкурсам. Каждый ученик в течение учебного года проходит определенную программу, которая разрабатывается преподавателем с учетом индивидуальных способностей и интересов ученика.
Сведений о прохождении учебной программы включает в себя технические тесты, выступления на академических концертах и экзамены. Репертуар заучивается и исполняется в обязательном порядке. Эта система оказалась весьма эффективной, и за период в 7-8 лет даже ученики с ограниченными талантами становятся довольно приличными музыкантами.
Музыкально-теоретические дисциплины
Программа обучения в музыкальных школах направлена на то, чтобы дать учащемуся как можно более полное представление о музыкальном искусстве, подготовив его не только как талантливого исполнителя, но и как компетентного ценителя музыки, а также эстетически развитую творческую личность. Для достижения этих целей немалую роль играют такие предметы, как «Сольфеджио» и «Музыкальная литература».
Сольфеджио представляет собой курс, в ходе которого уделяется значительное внимание развитию музыкальных навыков, слуха, музыкального мышления и памяти. Основные формы работы на занятиях по сольфеджио включают в себя распевку, разучивание ритмов и мелодий, а также упражнения, которые помогают развивать музыкальные способности каждого ученика.
Музыкальная литература подразумевает захватывающее изучение лучших произведений классической музыки, подробное знакомство с историей музыки, а также с жизнью и творчеством таких великих композиторов, как Иоганн Себастьян Бах, Иосиф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Михаил Глинка, Петр Чайковский, Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович и многих других. Познание музыкальной литературы помогает расширить кругозор учащегося, и это знание окажется полезным даже на уроках литературы в школе, так как существует множество пересечений между этими дисциплинами.
Школа искусств — это как кружок?
Художественная школа представляет собой полноценное учебное заведение, которое ребенок посещает после обычной образовательной школы. Здесь занятия действительно имеют серьезный характер: учащиеся московских художественных школ проходят обучение с 3 до 11 классов, изучая разнообразные предметы и дисциплины. Как и в традиционной школе, пропускать занятия не допускается, проводятся зачеты и экзамены, а под конец курса выдается сертификат, который может понадобиться для дальнейшего продолжения специализированного образования в колледже или университете. Преподаватели художественных школ обычно обладают значительным творческим опытом, который не всегда имеется у преподавателей в аналогичных дисциплинах. Художественная школа считается первой ступенью в получении творческого образования.
Московские школы искусств охватывают различные направления, включая музыкальные, хоровые, художественные, архитектурные, хореографические и театральные училища и колледжи. Они отличаются от кружковых или репетиторских школ, прежде всего, качеством преподавания и системным подходом к обучению.
Программы художественных школ подразделяются на предпрофессиональные и общеразвивающие. Первые готовят одаренных детей к карьере в области искусства с раннего возраста, в то время как вторые нацелены на эстетическую подготовку более широкого круга детей и молодежи.
В каком возрасте поступать в школу искусств?
Для поступления на предпрофессиональные программы принимаются дети в возрасте от 6,5 до 12 лет, в зависимости от конкретного направления обучения. Общеразвивающие программы принимают детей в возрасте от 6,5 до 17 лет. Верхняя граница возраста, в каком рекомендуется поступать, может варьироваться в зависимости от конкретной области обучения. Например, на отделение фортепиано берут детей до 9 лет, тогда как на отделение народных инструментов — до 12 лет. В некоторых учебных заведениях также существуют программы раннего творческого развития для детей с 3 лет.
Общее правило для государственных школ искусств гласит, что ученик должен быть зачислен до 18 лет. Таким образом, после достижения 11 лет, например, вы не можете учиться в музыкальной школе по предпрофессиональной программе на скрипке, ведь обучение длится 7 лет. Тем не менее, существует возможность поступления на общеобразовательную программу на платной основе.
Что изучают в музыкальной школе
Учащиеся музыкальной школы обязаны изучать следующие предметы:
- Индивидуальные занятия по игре на определенном инструменте, проводимые 2-3 раза в неделю, что обеспечивает глубину и качество обучения.
- Сольфеджио, где акцентируется внимание на музыкальном слухе и теории.
- Музыкальная литература, представляющая прогрессивный подход к изучению музыкальных произведений.
- Хоровое пение, которое развивает вокальные навыки и чувство ансамбля.
- Игра в ансамбле, что помогает формировать умение взаимодействовать с другими музыкантами.
На занятиях студенты изучают не только технику исполнения и его нюансы, но и правильную нотную запись музыки, биографии и работы великих классиков. Учащиеся становятся способными не только слушать и чувствовать музыку, но и понимать классические произведения, развивая при этом творческое мышление и чувство ритма.
Кому пригодится музыкальная школа
Музыкальная школа не должна восприниматься как кружок или неформальное учебное заведение, она представляет собой серьезное образовательное учреждение. Поэтому детей следует направлять в музыкальную школу, если у них есть намерение продолжать изучение музыки в будущей карьере, например, если они планируют поступать в консерваторию после завершения обучения.
Следует отметить, что лишь очень небольшой процент выпускников музыкальных школ становится профессиональными музыкантами, в то время как большинство из них продолжают играть на инструментах только ради удовольствия. В случае, если планируемый репертуар не включает в себя классические произведения, стоит задуматься о возможности индивидуальных или групповых занятий в студии или с частным преподавателем, что может обеспечить более персонализированный подход к обучению.
Музыкальная школа в основном фокусируется на преподавании классической музыки. Основная цель этого учебного заведения — подготавливать профессиональных музыкантов. Следовательно, увлечься изучением музыки в течение пяти-семи лет дальше будет предметом простых песен, которые можно освоить за полгода, может стать не самым рациональным вариантом для многих студентов.
Порядок поступления в музыкальную школу
Вся необходимая информация для абитуриентов, как правило, доступна на сайте выбранного учебного заведения. Процесс поступления обычно осуществляется следующим образом:
- Подача заявлений (как личным образом, так и через сайт «Госуслуги», если школа включена в список доступных для записи мест) начинается заранее, в апреле или мае месяце. Некоторые учреждения открывают предварительную запись по телефону, а заявление можно представить уже на прослушивании.
- Само прослушивание осуществляется в июне (дату конкурсного отбора, как правило, публикуют на сайте школы в разделе «Для поступающих»). Готовиться к прослушиванию не требуется: учителя могут попросить ребенка спеть любимую песню, хлопками повторить за педагогом ритмический рисунок или голосом воспроизвести сыгранную мелодию. Результаты отбора затем также размещаются на сайте этой же школы.
- Вместе с заявлением или после успешного прохождения прослушивания родители должны предоставить в школу небольшой пакет документов, который может включать справку от педиатра, копию свидетельства о рождении ребенка, 1-2 фотографии, а также копию паспорта одного из родителей. В редких случаях может потребоваться также предоставить номер СНИЛС поступающего и свидетельство о регистрации по месту жительства.
К чему готовиться начинающим музыкантам и их родителям?
Прежде всего, следует обсудить с ребенком его готовность к повышенной нагрузке в школе и необходимость регулярных занятий дома, еще до начала вступительных экзаменов. Важно, чтобы у него была внутренняя мотивация и понимание, насколько важны эти уроки для его будущего.
Как правило, способность ребенка, его родителей и даже соседей, нехотя слушающих самодеятельные концерты начинающего артиста, может в какой-то момент повлечь за собой соблазн отказаться от занятий. Однако стоит осознать, что понижение нагрузки нецелесообразно, так как на каждом занятии ученику прививаются важные навыки и умения, необходимые для его развития.
Самое сложное — это сольфеджио
Многие учащиеся музыкальных школ считают уроки сольфеджио наиболее трудными и умоляют родителей освободить их от посещения хотя бы этих занятий. Тем не менее, все уроки в музыкальной школе обязательны, так как без них невозможно сдать выпускные экзамены и получить диплом.
Преподаватели подчеркивают, что занятия по сольфеджио способствуют развитию музыкального слуха и помогают понять структуру музыки. Без изучения сольфеджио ученику будет сложно находить мелодии на слух, сочинять музыку или даже интерпретировать написанную нотацию.
Выступления на отчётных концертах
Еще одним испытанием, к которому стоит подготовить своего ребенка, станет обязательное прослушивание. Стеснительным детям бывает непросто побороть страх перед публичными выступлениями. Поэтому целесообразно чаще приглашать родственников и друзей на домашние концерты, а также безусловно поддерживать своего юного музыканта в любые моменты его выступлений.
Взвесив все «за» и «против», родители должны принять обоснованное решение: нужно ли ребенку посещение музыкальной школы или их стремление вырастить музыкального гения обусловлено только личными амбициями. Очень важно помнить, что принимать решение о поступлении следует совместно с ребенком, так как то, станет ли музыка важной частью его жизни, зависит от его желания и интереса.
Пожалуйста, оцените эту статью
Это очень важно для нас!
Средняя оценка: 4,6 / 5.
Пока нет оценок. Будьте первым, кто поставит оценку!
